«Умка» — завершены съёмки нового семейного фильма-сказки о дружбе и чудесах

Завершились съёмки долгожданного семейного фильма «Умка» — современной киноверсии культового советского мультфильма, которая обещает стать новогодней классикой для всей семьи. Премьера ленты запланирована на 3 декабря 2026 года, и уже сейчас, на этапе постпродакшна, картина вызывает широкий интерес у зрителей. 

Режиссёр Максим Пешков, известный по работам в театре и кино, вместе с командой ТНТ, киностудии «Союзмультфильм», кинокомпанией 1-2-3 Production и французской студией CGF создали тёплую, визуально насыщенную сказку о дружбе мальчика и белого медвежонка, которая затрагивает универсальные ценности: любовь, семью, веру в чудо и силу взаимовыручки. В главных ролях снялись Ярослав Матвеев, Марина Кравец, Павел Прилучный, Герасим Васильев, Дмитрий Куличков, Жаргал Бадмацыренов, Антон Ескин, Лариса Брохман и другие талантливые актёры. 

Съёмки проходили в Москве, где команде удалось воссоздать атмосферу волшебной северной зимы даже в летнюю жару — с помощью специалистов по снегу, сложных декораций и натуральных оленей, приезжавших на площадку. Фильм сочетает живое кино с передовыми технологиями: визуальные эффекты и CGI будут использованы для создания образа Умки, но при этом сохраняется глубокая эмоциональность и реализм. В основе сюжета — история мальчика Тайкэ, который в новогоднюю ночь загадывает желание найти настоящего друга, и медвежонка Умка, мечтающего о том же. Их встреча становится началом приключения, наполненного опасностями, испытаниями и, главное, искренней дружбой. Однако их тайна оказывается под угрозой, когда браконьер Седой похищает маму Умки. 

Вместе с семьёй — матерью Айной, отцом и мудрым дедушкой-шаманом — Тайкэ отправляется в далёкое и опасное путешествие, чтобы спасти медведицу. 

В этой статье — подробный рассказ о создании фильма, вдохновении команды, работе над сценарием, визуальными решениями и том, как современная «Умка» соединяет ностальгию детства с актуальными темами взаимоотношений человека и природы.

Идея фильма: каноническая история для всех поколений

Режиссёр Максим Пешков подчеркивает, что при создании «Умки» команда не стремилась просто переосмыслить старый мультфильм, а хотела создать новую, но каноническую историю, понятную и детям, и взрослым. 

«Советский "Умка" — это короткая, трогательная история. Нам же нужно было большое приключение, способное удерживать внимание зрителя почти два часа. Мы искали то, что действительно важно: дружба, семья, любовь, взаимовыручка. Эти ценности — вне времени. 

Они понятны и пятилетнему ребёнку, и взрослому человеку, вспоминающему своё детство», — делится Пешков.

Фильм задуман как современная сказка, в которой чудеса не противоречат реальности, а рождаются из искренности, веры и смелости. «Умка» — не просто медвежонок, а символ доброты, доверия и неразрывной связи между детьми и природой. Его образ создан с учётом современных технологий, но при этом сохраняет ту трогательную простоту, которая делала оригинального Умку таким близким каждому зрителю.

Команда стремилась к тому, чтобы фильм не только развлекал, но и учил: как важно помогать другим, беречь природу и не бояться быть уязвимым перед близкими. «Мы не хотели поучать, — говорит Пешков. 

— Мы хотели показать, как эти ценности проявляются в поступках героев. Через их путь зритель сам приходит к выводам».

Съёмочный процесс: зима в летнем городе

Съёмки проходили в Москве, и одной из главных задач стало создание атмосферы северной зимы в жаркие июльские дни. Команда превратила студийные площадки и природные локации в сказочное пространство с бескрайними снежными полями, ледяными пещерами и таинственными северными лесами.

Особое внимание уделено снегу: на площадке работали специалисты, которые вручную контролировали падение снежинок, их размер, скорость и направление. «Мы не просто насыпали снег — мы создавали его состояние. Есть снег "утренний", "ночной", "перед бурей". Каждый кадр — это микромир, и важно, чтобы зритель чувствовал разницу», — поясняет художник-постановщик Жанна Пахомова.

Натуральные олени — ещё один элемент подлинности.

 Животные приезжали на съёмки из питомника и участвовали в ключевых сценах, включая ритуальное путешествие семьи Тайкэ. «Олени — не просто транспорт, они — часть культуры, символ силы и связи с природой. Мы хотели, чтобы их присутствие было максимально реалистичным», — отмечает режиссёр.

Актёрский состав: тепло, искренность и семейная энергия

Роль мальчика Тайкэ досталась молодому актёру Ярославу Матвееву, чья искренняя игра стала основой эмоционального стержня фильма. Марина Кравец в роли матери Айны принесла в картину тёплую, сильную женскую энергию, а Павел Прилучный, сыграв отца, добавил доброты и юмора в семейную динамику.

Герасим Васильев в образе дедушки-шамана воплотил мудрость предков, хранителя традиций и проводника между мирами. Его персонаж — не просто наставник, а живое напоминание о том, что старые знания и уважение к природе остаются актуальными.

Дмитрий Куличков сыграл браконьера Седого — не карикатурного злодея, а сложного персонажа, движимого страхом и выживанием. «Мы не делали его монстром, — говорит актёр. — Он тоже человек, просто выбрал неправильный путь. Это делает конфликт более глубоким».

Озвучивание Умки доверили Ларисе Брохман — актрисе с уникальным, тёплым голосом, способным передать и детский восторг, и тревогу, и дружескую преданность.

Визуальные эффекты и музыка: магия за кадром

После завершения съёмок фильм переходит в стадию постпродакшна. Основная работа предстоит студии CGF — одному из лидеров в создании CGI-персонажей (известна по фильмам «Кунг-фу Панда», «Приключения Тинтина»). Именно они создадут Умку, используя комбинацию motion-capture и ручной анимации, чтобы сохранить естественность движений и эмоциональную выразительность.

Операторы Максим Хоменко и Степан Бешкуров сделали ставку на живую камеру, естественное освещение и глубокую цветовую гамму, чтобы зритель чувствовал себя частью мира фильма. «Мы снимали так, будто это не сказка, а воспоминание. Чтобы каждый кадр дышал», — говорит Хоменко.

Музыкальное сопровождение — отдельный акцент. В картине звучат как новые композиции, так и переосмысленные версии любимых песен из оригинального мультфильма. «Мы не просто вставили песни — мы вплели их в сюжет. Каждая мелодия — это часть эмоционального пути героев», — добавляет исполнительный продюсер Дарья Градобоева.

Что ждёт зрителей: чудо, дружба и семейный вечер у экрана

«Умка» задуман как фильм, который можно смотреть снова и снова — в канун Нового года, в дни зимних каникул, просто ради тепла и уюта. «Мы хотим, чтобы он стал семейным ритуалом, как "Щелкунчик" или "Морозко"», — говорит Градобоева.

Актёры разделяют эту надежду. Марина Кравец отмечает: «Это не просто фильм. Это напоминание о том, что чудеса случаются, если верить, мечтать и смотреть на мир глазами ребёнка. "Умка" стал для меня добрым чудом — и я искренне желаю каждому зрителю такого же тепла».

Создатели уверены: в мире, где всё становится быстрее и технологичнее, такие истории особенно важны. «Умка» — не побег от реальности, а приглашение вернуться к главному: к дружбе, семье и вере в то, что даже в самую холодную ночь может зажечься свет.